paralela EIXO 2023
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ANDRÉ KIT
Rio de janeiro, Brasil.
participa da exposição presencial e virtual
mini bio
Designer, carioca e mais conhecido como “Kit”, iniciei minha jornada pelas artes em 1991 e desde então transitei por diversas áreas da criação, como a publicidade, design gráfico, cinema, artes visuais e a fotografia. Desenvolvi minha pesquisa imagética a partir do modelo vivo, pintura, colagens, fotografia e desenho. Em 1993, mergulhei no mundo da computação gráfica e da manipulação de imagens e no ano de 1999 juntei-me a outros seis designers e artistas, criando a RODA, um atelier de artes visuais, onde desenvolvi diversos projetos.
No ano de 2004 retornei à fotografia, agora digital, registrando minhas viagens pelo Brasil e mundo. Sou mestre e doutor em design, artista visual e professor do Curso de Comunicação Visual/Design da Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro.
sobre
Atualmente minha produção é direcionada à fotografia abstrata e desenvolvo minha pesquisa visual sobre um tempo estendido onde introduzo o movimento captando sua continuidade, com isso, eu produzo abstrações que exploram novos olhares sobre a estética fotográfica.
Hoje, eu crio uma fotografia dissociada do instante, do mero registro de algo. Eu optei por fugir do fragmento temporal na minha produção imagética. Venho amadurecendo um olhar fotográfico que brinca com o tempo no processo criativo. Tento transitar entre o previsível e o espontâneo. Busco criar composições e colagens que não passam por qualquer manipulação digital e se transformam em pinturas abstratas.
Tecnicamente, são imagens que produzo a partir de longas exposições e do gesto, também chamado de ICM (Intentional Camera Movement). Minha obra surge a partir da exploração de pinturas, desenhos, tipografia, fotos e texturas que podem ser originárias de revistas, bancos de imagens ou captadas por mim e que sofrem uma releitura, através da criação de uma colagem/instalação/ escultura. Sob uma iluminação cuidadosamente planejada, essas composições são fotografadas, ganhando cor, movimento e crescendo em dimensão. A longa exposição e o gesto trazem foco e configuram o meu discurso. Através de uma perspectiva sutil, eu capto fragmentos do tempo, a luz que atravessa minha lente, criando uma mistura de realidade e sonho. Desta forma, preencho minha obra com aspectos inusitados, flertando com o abstrcionismo, contemplados na busca por criar um original conjunto de ilusionismo fotográfico. Meu olhar é referenciado por artistas como Klimt, Schiele, Pollock, Rothko, Kandinsky, Barbara Kasten, Dave McKean, Man Ray, Hannah Whitaker, Cig Harvey entre outros.